開催してほしい展覧会（20世紀前半篇）

ザ・ファミリー・オブ・マン写真展（2237）

次の展覧会が開催予定です。

日本経済新聞社創刊150周年記念

ザ・ファミリー・オブ・マン写真展（The Family of Man）

会期会場

・日本橋高島屋S.C.

会期：2026年8月12日（水）〜24日（月）

※8月19日（水）は休業日

会場：日本橋高島屋S.C. 本館8階ホール

【ご入場時間】

午前10時30分～午後7時（午後7時30分閉場）

※最終日は午後5時30分まで（午後6時閉場）

・京都高島屋S.C.

会期：2027年4月巡回予定

・大阪高島屋

会期：2027年秋以降巡回予定

主催：日本経済新聞社

特別協力：ルクセンブルク国立視聴覚センター、ルクセンブルク文化省、駐日ルクセンブルク大公国大使館

協賛：エプソン販売、Sigma

協力：アトリエマツダイラ、徳川印刷、フレームマン

後援：一般財団法人日本カメラ財団、公益社団法人日本写真家協会、公益社団法人日本写真協会

https://www.takashimaya.co.jp/store/special/the_family_of_man/

ザ・ファミリー・オブ・マン写真展は、もともと、当時ニューヨーク近代美術館（MoMA）の写真部長を務めていた写真家エドワード･スタイケン（Edward Steichen 1879 -1973）が

企画･キュレーションし、MoMAで開催された写真展です。その後、世界各国を巡回し、日本では、1956年に日本橋高島屋において日本経済新聞社主催で開催されました。

それを今回、同じ会場、同じ主催者で、70年を経て回顧するという企画です。

対象が戦前の作品に限られているわけではありませんが、非常に興味深い企画です。

出品される写真家一覧が掲載されていますので、そこだけコピーしておきますと、以下のとおりですが、日本人でも見慣れない名前があることが印象的です。

アルフレッド・アイゼンスタット、マヌエル・アルバレス・ブラボ、ローラ・アルバレス・ブラボ、イジス、ローマン・ヴィシュニアック、ジェイ・テ・ウィンバーン、ルース・オーキン、大滝栄寿、岡本洋一、アンリ・カルティエ゠ブレッソン、蒲生右之助、ロバート・キャパ、ハリー・キャラハン、ロバート・キャリントン、ハーマン・クライダー、バート・グリン、ドミトリ・ケッセル、デヴィッド・シーモア、ゴットハルト・シュー、エリック・シュワブ、ボブ・シュワルバーグ、エドマンド・バート・ジェラード、エドワード・スタイケン、コンスタンス・スチュアート、ギテル・スティード、W・ユージン・スミス、デイヴィッド・ダンカン、ロイ・デカラヴァ、J・デ・ピエトロ、チャールズ・トリーシュマン、ネル・ドア、ロベール・ドアノー、レナート・ニルソン、エルンスト・ハース、バート・ハーディ、ピーター・W・ハーバーリン、ユージン・ハリス、リチャード・ハリントン、ロバート・ハルミ、マーガレット・バーク゠ホワイト、シャーリー・バーデン、ルー・バーンスタイン、エスター・バブリー、ウィン・バロック、ヴェルナー・ビショフ、ナット・ファーブマン、アンドレアス・ファイニンガー、ヴィト・フィオレンツァ、ジョン・フィリップス、ルイス・フォア、サム・フォーク、ヴィリー・フッティヒ、トニ・フリッセル、ジョン・フロレア、ビル・ブラント、リーヴァ・ブルックス、マシュー・ブレイディ、レオンティ・プランスコイ、オットー・ヘーゲル、アーヴィング・ペン、フランク・ホーヴァット、マリア・ボーディ、アーノルド・マース、カール・マイダンス、ハンス・マルムベリ、ウェイン・ミラー、ジョーン・ミラー、リー・ミラー、メイ・ミリン、デイヴィッド・ムーア、ラルフ・モース、山端庸介、リサ・ラーセン、ニーナ・リーン、デイヴィッド・リンドン、ローレンス・ルゲイ（回顧展パート、五十音順）

この作家の顔ぶれについては、後日機会があれば、検証してみたいところです。

また、これに加えて、

＜現代写真家による「ザ・フォミリー・オブ・マン」＞

として「現代作家のパート」も含まれるそうです。構成は、日本とルクセンブルクからそれぞれ約25点ずつ（計約50点）の写真作品ということです。日本側は日本経済新聞社の写真記者が、一方、ルクセンブルクからは、同国のCNA（国立視聴覚センター）の選定による現代作家が参加、ということです。。

期待できます。特に、前者の日本側の写真家の選定は極めて新しい視点です。

生誕120周年長谷川三郎と国立近代美術館～続報・《室内》シリーズについて（2236）

この企画の中で、当方が特に注目したのは、1940年の写真作品《室内》シリーズです。

畳の上に置かれた1枚の新聞紙（くしゃくしゃに丸められた新聞紙ですが、一旦ぎゅっと握りつぶされて、ふんわりと開かれた感じがします）、それを長い影とともに撮影した、非常に印象深い作品です。

ただ、当方がどこで（どの書籍で）この作品を見たのかは、直ちに判明しません。

この写真作品は、自由美術家協会第4回展（「紀元二千六百年記念　自由美術展」）に出品されたそうですが、その際には4点から構成される組写真だったそうです。そのうち、《室内（二）》のみ画像が判明している、ということです。

この点は、今回の会場での解説を読んで、はじめて知りました。

そして、今回の展示では、学校法人甲南学園長谷川三郎記念ギャラリーが所蔵する《室内》シリーズの全画像（四つ切サイズの同一カット7種、手札サイズの同一カット8種、全39点）を、モニター上にループで繰り返し映し出される画像で展示しています。

この39点のうち、どれが残る3点の作品かは特定されていないようですが（そもそも、この39点に含まれているのかどうかもわかりませんが）、これらの画像を見ると、室内での配置や構図、焼き付けの際の明るさやコントラストなど、この作品の制作において、様々なスタディをしていたことがうかがわれます。

こんな展示が成り立つことが新鮮な驚きですが、このような方向での紹介は、極めて有効であり、可能であれば、今後も他の作家や作品についても、実施していただきたいところです。

なお、解説の最後によれば、写真作品に使用された新聞紙は『大阪毎日新聞（名古屋版）』（1940年4月19日、28日）で、撮影場所は長谷川夫人（長谷川喜代子氏）の実家があった名古屋と考えられているそうです。

生誕120周年長谷川三郎と国立近代美術館（2235）

「杉本博司」展の陰に隠れている気もしますが、次の企画が東京国立近代美術館で開催中です。

生誕120周年長谷川三郎と国立近代美術館

東京国立近代美術館所蔵品ギャラリー（2階）

2026年5月26日（火）～9月13日（日）

https://www.momat.go.jp/exhibitions/r8-1-g4

作品リスト

https://www.momat.go.jp/wp-content/uploads/2026/05/d8f4291720a92bd6b98708f0f78678d7.pdf

パンフレット

https://www.momat.go.jp/wp-content/uploads/2026/05/2da8b1cfa6fca97d59c8dd2d756ea2d4.pdf

日本の抽象絵画のパイオニアの1人である長谷川三郎の、作家としてだけでなく、評論家・思想家、さらにキュレーターとしての側面に注目するという企画だそうです。大変に興味深い企画です。

2020年に開催された、北脇昇展を思い出させます。ただし、長谷川三郎本人の作品が少ないことが気になります。

いずれにしても、ぜひ足を運んでみたい企画です。

瀧口修造　書くことと描くこと（2234）

次の展覧会が開催中です。

ただし、「予約制」で、突然行っても見られない可能性がありますので、十分にご注意ください。

石橋財団コレクション選　瀧口修造　書くことと描くこと

2026年6月23日（火）―10月4日（日）

アーティゾン美術館（旧ブリジストン美術館）

※2015年までブリヂストン美術館、2020年1月アーティゾン美術館として新たに開館

紹介ページ

https://www.artizon.museum/exhibition/detail/604

スペシャルサイト

https://www.artizon.museum/exhibition_sp/takiguchi2026/

チラシ

https://www.artizon.museum/exhibition/download/224

作品リスト

https://www.artizon.museum/exhibition_sp/takiguchi2026/assets/pdf/Taki_List.pdf

瀧口修造ご本人の作品（アーティゾン美術館が所蔵している163点（共作含む）から）のほか、関係する諸作家（19世紀末から現代まで）の作品、合計218点です。

古賀春江の作品など、戦前の作品も含まれていますが、実際に戦前の瀧口の活動などについてどの程度触れられているかは疑問です。

ちなみに、アーティゾン美術館は、ブリジストン美術館の時代には、印象派、ポスト印象派、エコール・ド・パリなど穏健な作品を対象とした企画が主でしたので、（古賀春江を除き）あまり関心を持ってきませんでした。

しかし、アーティゾン美術館となり、2023年の「ABSTRACTION　抽象絵画の覚醒と展開　セザンヌ、フォーヴィスム、キュビスムから現代へ」の開催以降あたりから、20世紀前半以降を主とした企画が増えてきて、注目しています。今回の瀧口修造の企画もその流れでしょう。ぜひ、20世紀前半についても、第2のセゾン美術館のような企画や活動を目指していただきたいと思います。

https://www.artizon.museum/exhibition/past/detail/557

「前衛」写真の精神、と、抽象絵画の覚醒と展開（2040）

（なお、この企画の展覧会カタログは、怖ろしいほどの充実さです。残念ながら、もう入手はできなくなっていますが。）

他にも、20世紀前半の時期を対象とするアーティゾン美術館の企画に、次のものがありました。

ブランクーシ　本質を象る　2024年3月30日[土] - 7月7日[日]

https://www.artizon.museum/exhibition/past/detail/572

ゾフィー・トイバー=アルプとジャン・アルプ　2025年3月1日[土] - 6月1日[日]

https://www.artizon.museum/exhibition/past/detail/585

このペースだと、今後も年1回は20世紀前半を対象とする企画が期待できるということかもしれません。

続・まなざしの奇跡（2233）

まなざしの奇跡（2203）（2025年12月7日）でご紹介した渋谷ヒカリエの展覧会（1950年代以降の女性写真家だけの展覧会）ですが、昨日7月4日（土）から開催されています。

先にご紹介した際には「主な出展作家（29名）」となっていましたが、アップデートされた現在の情報では、「30名」で「ヒロミックス」が追加されています。どういう事情だったのでしょうか？

なお、チラシの説明によれば、「世界巡回展の出品作家にさらに4名が加わり、計30名」とありますが、その4名とは、今井壽惠、岩根愛、藤岡亜弥、米田知子だそうですが、追加の理由については、特段の説明はありません。

https://www.hikarie.jp/event/detail/?cd=000867

坂田稔 -『造型写真』の行方展示作品一覧（2232）

郷土の美術：坂田稔の写真（2222）（2026年4月12日）で、「残念ながら、名古屋市美術館のサイトからなくなっていました」と書きました、2018年の坂田稔展の「作品リスト」（展示作品一覧）ですが、「WayBackMachine」で発見できました。次のリンクをご覧ください。

https://web.archive.org/web/20211023100340/http:/www.art-museum.city.nagoya.jp/sakata_ichiran

「そんなもの、探せばあるでしょう」と当たり前と受け止める方も多いかもしれませんが、貴重な情報ですので、あえて記載しました。

ネット上の情報は、スピード感や変更の容易さも含めて、書籍や雑誌記事にはない大きなメリットがありますが、いつのまにかページが削除されたり、内容が失われていたりするのが、非常に怖いところです。コスト的にも負担にはなるかと思いますが、一旦掲載していただいた情報は、削除などをせずに「半永久的に」提供し続けていただきたいものです。

「WayBackMachineがあるから削除しても大丈夫」というお考えであれば、それは「本末転倒」というものです。

どうぞよろしくお願いします。

坂田稔を紹介したページ（2231）

郷土の美術：坂田稔の写真（2222）（2026年4月12日）

でご紹介した坂田稔ですが、いまだにあまり資料がないんですよね。

写真集も、1988年に「造形写真1934-1941　坂田稔作品集」（あるむ）というものが刊行されていますが、これは、ほぼ「私家版」で、入手が難しいのはもちろん、閲覧することすら難しい資料ですが、その後は、まとまった作品集が刊行されていません。今回の企画を契機に、名古屋市美術館で展覧会図録として（または、もっと拡大して、坂田稔の基本資料として）刊行していただけないかと思うのですが、いかがでしょうか？

国書刊行会の次の本にも坂田稔の作品は掲載されているのですが、やはり物足りない。坂田稔に対象を絞った単行書が期待されます。

・「写真の都」物語　名古屋写真運動史1911-1972／竹葉丈・編著／国書刊行会／2021年

ところで、ウエブサイトの次のページで、2018年の名古屋市美術館の坂田稔展の紹介記事（美術手帖から）がありました。

坂田作品が写っている展覧会風景の写真と、坂田作品の数点が掲載されているので、特にご紹介します。

https://bijutsutecho.com/magazine/review/19278

前衛美術から民俗学へ至った写真家。副田一穂評「坂田稔-『造型写真』の行方」展｜美術手帖

副田一穂さんとは、この記事の当時は愛知県美術館学芸員だったかたですが、2026年の現在も愛知県美術館におられるようです。

もはやない国のかつてない光　東ドイツの女性写真家たち（2230）

まもなく、次の展覧会が開催されます。

もはやない国のかつてない光　東ドイツの女性写真家たち

Unprecedented Women Photographers from the GDR (German Democratic Republic)

神奈川県立近代美術館葉山　展示室1、2、3a、4

2026年6月13日（土曜）–8月30日（日曜）

https://www.moma.pref.kanagawa.jp/exhibition/2026-unprecedented-women-photographers-from-the-gdr/

戦後の企画ではありますが、非常に特徴的、画期的な企画なので、あえてご紹介します。

内容は、タイトルの通り「旧東ドイツの女性写真家」なのですが、取り上げられている作家15名は、以下のとおりです。

ティーナ・バーラ Tina Bara（1962–）

クリスティーネ・ベッカー Christine Becker（1956–）

ジビレ・ベルゲマン Sibylle Bergemann（1941–2010）

クリスティアーネ・アイスラー Christiane Eisler（1958–）

マーギット・エムリッヒ Margit Emmrich（1949–）

エーファ・マーン Eva Mahn（1947–）

ウーテ・マーラー Ute Mahler（1949–）

エリザベート・マインケ Elisabeth Meinke（1937–2006）

ヘルガ・パリス Helga Paris（1938–2024）

エフェリン・リヒター Evelyn Richter（1930–2021）

グンドゥラ・シュルツェ・エルドヴィ Gundula Schulze Eldowy（1954–）

マリア・ゼフツ Maria Sewcz（1960–）

ガブリエレ・シュテッツァー Gabriele Stötzer（1953–）

ブリギッテ・フォイクト Brigitte Voigt（1934–2025）

レナーテ・ツォイン Renate Zeun（1946–）

なお、リンクを貼った上記ページにはヒカリエホールの「まなざしの奇跡日本女性写真家の冒険」と連携をしているということが記載されています（葉山の企画が笠原美智子さんによるというわけではないようですが）。「まなざしの奇跡」については、次の投稿をご参照ください。

まなざしの奇跡（2203）（2025年12月7日）

最後に、「女性写真家」という観点から、ぜひ戦前の内外の写真家をまとめてご紹介いただきたい。もう、そのような企画が十分に可能な時期だと思います。日本に限っても「戦前」で成立しうると考えています。

「決定版　西洋画家図鑑」と「カラー版　西洋絵画史WHO’S WHO」の比較（その2）（2229）

さて比較です。

「カラー版　西洋絵画史WHO’S WHO」のNo.244（ムンク）からNo.275（マグリット）までを「決定版　西洋画家図鑑」と比べてみました。

まず、「カラー版　西洋絵画史WHO’S WHO」だけにしか掲載されていない作家。「決定版　西洋画家図鑑」のほうが作家数が多いことから考えて、0（ゼロ）かと思っていましたが、3人もいました。確かに、「決定版　西洋画家図鑑」には、「ノイエ・ザッハリッヒカイト（新即物主義）」とラベリングされた作家は1人もおらず、「未来派」もボッチョーニだけという状況です。

257. カルラ

265. ココシュカ

273. ディクス

逆に、「決定版　西洋画家図鑑」だけにしか掲載されていないですが、意外な作家も含まれていました。

アルフォンス・ミュシャ（p271）アール・ヌーヴォー

ヘレン・シャルフベック（p275上）写実主義・表現主義：フィンランド

ヒルマ・アフ・クリント（p275下）抽象主義：スウェーデン

シュザンヌ・ヴァラドン（p283上）後期印象派、表現主義

アンリ・マティス（p287）フォーヴィスム

フランシス・ピカビア（p293上）抽象主義

マリー・ローランサン（p297下）エコール・ド・パリ

ロベール・ドローネー（p299下）キュビスム

藤田嗣治（レオナール・フジタ）（p300上）エコール・ド・パリ

ディエゴ・リベラ（p300下）メキシコ壁画運動

ジョージア・オキーフ（p301下）プレシジョニズム

クルト・シュヴィッタース（p304上）ダダイスム

モイズ・キスリング（p308上）エコール・ド・パリ

グラント・ウッド（p308下）リージョナリズム

シャイム・スーティン（p309上）エコール・ド・パリ、表現主義

ポール・デルヴォー（p310上）シュルレアリスム

サルヴァドール・ダリ（p313）シュルレアリスム

フリーダ・カーロ（p315上）シュルレアリスム

47人中18人もいました。含まれていない作家のイズムは多岐にわたりますが、エコール・ド・パリが4人、シュルレアリスムが3人というのが多いと思います。18人の中でも特にマティスとダリが「カラー版　西洋絵画史WHO’S WHO」に含まれていないという点が驚きです。

「決定版　西洋画家図鑑」と「カラー版　西洋絵画史WHO’S WHO」の比較（その1）（2228）

「決定版　西洋画家図鑑」ですが、その「まえがき」に当たる「365人の画家とめぐる美の歴史と記憶」にも触れられている次の本と、収録作家を比較してみました。もちろん、20世紀前半のみです。なお、次の本の収録作家は281人で、「決定版　西洋画家図鑑」とは異なり、必ず「1作家1ページ」の収録です。

カラー版　西洋絵画史WHO’S WHO

諸川春樹監修

利倉隆, 山浦英一編

美術出版社

1996年

2800円＋税

295ページ

A5サイズ

まずは、この本の20世紀前半の掲載作家は以下のとおり。20世紀後半もとりあえず入れています。生没年などは入力しておりません。また、名前の前の番号は、本書で付せられている連番です。

（生年順）

221 セザンヌ

222 モネ

223 ルドン

224 バジール

225 モリゾ

226 ルノワール

227 ボルディーニ

228 レーピン

229 ルソー

230 カサット

231 カイユボット

232 ゴーガン

233 ゴッホ

234 ホドラー

235 サージェント

236 クリンガー

237 クノップフ

238 セガンティーニ

239 トーロップ

240 スーラ

241 アンソール

242. クリムト

243. フランツ・フォン・シュトゥック

244. ムンク

245. トゥルーズ＝ロートレック

246. カンディンスキー

247. ノルデ

248. ボナール

249. ドニ

250. ルオー

251. ビアズリー

252. モンドリアン

253. マレーヴィチ

254. クレー

255. マルク

256. キルヒナー

257. カルラ

258. レジェ

259. ピカソ

260. ブラック

261. ボッチョーニ

262. ユトリロ

263. モディリアーニ

264. パスキン

265. ココシュカ

266. マッケ

267. シャガール

268. デュシャン

269. キリコ

270. シーレ

271. モランディ

272. エルンスト

273. ディクス

274. ミロ

275. マグリット

34人

276. デュビュッフェ

277. ロスコ

278. ベーコン

279. ポロック

280. リキテンスタイン

281. ウォーホル

6人

ふと気づいたのですが、ダリが含まれていませんね。驚きました。

さて、実際の比較はまた後日。

開催してほしい展覧会（20世紀前半篇）

ザ・ファミリー・オブ・マン写真展（2237）

生誕120周年 長谷川三郎と国立近代美術館～続報・《室内》シリーズについて（2236）

生誕120周年 長谷川三郎と国立近代美術館（2235）

瀧口修造 書くことと描くこと（2234）

続・まなざしの奇跡（2233）

坂田稔 -『造型写真』の行方 展示作品一覧（2232）