半年近くも前ですが、次の労作が刊行されています。
日本人美術家のパリ 1878-1942
和田 博文
平凡社 2023.2
復刻などでもご活躍の和田さんですので、期待通りといいますか、幅広い資料から丹念に情報を集めて、膨大な量をまとめておられます。
ただ、次の2点が気になりました。
1点目は、和田さんご本人のことというよりは、この書籍をふまえて、続く皆さんが出てくるかという問題ですが、やはり、個々の項目や作家についての掘り下げが足りないと思います。それは、60年余りの期間を1冊の本にまとめ上げるのですから、無理もありません。
やはり、この本をふまえて、それぞれの時代、各テーマ等をどう掘り下げていくか、今後に(他のかたに)期待したいと思います。
なお、レジェに学んだ坂田一男の名前が全く登場しないことは、腑に落ちませんが。
もう1点は、写真家(写真師)の取扱いです。どうしても、画家(と版画家・彫刻家)に情報が集中しています。この期間のパリにいた日本人写真家もいるわけですが、ほぼまったく触れられていません。(なお、とともに、デザイン系も弱い。例えば、里見宗次も、本当にただ触れられているだけという程度です。)
このスレで出てきそうな写真家たちで考えてみましょう。まず、中山岩太が1920年代半ばにはパリにいましたが、まったく触れられていません。巻末の年表にも名前が見つかりません。
続いて、福原信三がパリにいました。『巴里とセイヌ』(1922年)という写真集があるくらいですから。しかし、中山岩太と異なり、「写真家」としての渡仏ではなく、1908年アメリカのコロンビア大学薬学部に留学し、その卒業後1年間にわたりヨ-ロッパ各地を歴訪した(1913年帰国)、ということのようです。福原信三については、この本にも実は名前が出てくるのですが、①帰国後に、パリにいた画家・川島理一郎についての紹介記事を書いたということ、②ヨーロッパから持ち帰った絵画作品を、1932年に日本での展覧会(西洋近代絵画展覧会)に貸し出したということ、のみで、「写真家」としての活動とは全く関係がありません。しかし、パリでの活動は間違いなくあるはずですから、それをまとめることが可能なはずです。むしろ、「福原信三」に関する調査の中で、別途すでにまとめられているのかもしれません。
最後に、No.2025でご紹介した森二良(森亮介)さんが、1930年代のパリにいて、実際に写真家として活躍していました。しかし、この本では触れられていません。
確かに、20世紀前半の写真家は、中山岩太や森二良のような例はまれで、ほとんどが福原信三のようなアマチュアですから、「写真家」がパリに行っている例がまれなんだろうと思います。
と書いていると、実はこの本の中に、その愚かな推測を覆す記述、、新興写真ばかりに注目している当方が陥りそうな間違いに気づかされる記述がありました。
この本の398ページに「パリ在留日本人数と日本人美術家数等(1907~1940年)」という表が掲載されています。当時の外務省の統計情報をまとめた資料ですが、そこに「職業別名称」があって、「写真師、画家」というものと「画家、彫刻家、音楽家、写真師」というものが記載されています。その名称に分類された人の中で、実際に「写真師」が何人含まれているのかは不明ですが(ゼロかもしれません)、そういう分類名称があったということは、写真師でパリまで来ていた人(留学なのか、パリの写真館での研修なのか、理由は不明として)がいたのではないかということが推測されます。
ということで、このあたりの「パリに滞在した写真師」の情報を探り出していただける研究者が続くことに期待したいと思います。究極的には、「日本人写真家たちのパリ」として結実させていただきたいところです。
ということで、気になる点だけを書きましたが、この書籍の価値を否定するつもりはなく、ぜひ、実際に手に取って中身をご覧いただきたいと思います。
第5章 日本型の連携と現代美術、海外へのまなざし
◆連携の本格始動
◆毎日新聞の現代美術展
◆読売アンデパンダン展の胎動・誕生
◆ポロック、ロスコの日本初登場──「読売アンデパンダン展」第3回展
◆国立博物館と新聞社の初の共同主催展──マチス展
◆大画商との提携──ピカソ展
❖COLUMN|並走する舞台芸術の企画
◆世界画壇への窓──日本国際美術展
◆共振する時代の直観
◆新しい美術館の登場
◆百貨店(デパート)の展開
◆日本美術の企画と博物館・美術館、百貨店
第6章 ドキュメント 世界との対峙
◆ルーヴルの名画展を目指して──フランス美術展
◆異文化へのアプローチ──メキシコ美術展
◆世界に開かれた目──ザ・ファミリー・オブ・マン写真展
◆「アンフォルメル旋風」──世界・今日の美術展
◆陛下と皇帝の共演──ペルシャ美術展
◆日本への遠い道──ゴッホ展
❖COLUMN|幻のレジェ展と小林秀雄とのゴッホ巡礼
◆海藤日出男
❖COLUMN|草月
◆乏しい国の文化予算、民間の貢献
◆松方コレクションの遥かな“来日” ──国立西洋美術館誕生前史
第7章 新聞社 それぞれの戦い
◆朝日新聞の名画名品への挑戦
❖COLUMN|パリの日本古美術展
◆衣奈多喜男の大企画──ミロのビーナス 特別公開
◆国側の“プロデューサー” 外交官・萩原徹
◆朝日新聞の快走──ツタンカーメン展ほか
◆毎日新聞の美術展の拡張
◆五輪記念──ピカソ展
◆毎日新聞の20世紀美術展
◆読売新聞、方法論の模索
◆世界をお願い行脚──シャガール展
❖COLUMN|シャガールとミロのヴィーナスの交差
◆読売新聞と西武百貨店の連携
◆フランス政府の後押し
❖COLUMN|追い風となったフランスの文化外交
◆日本経済新聞のトップ外交による海外展
◆急伸する中日新聞・東京新聞
◆並走する産経新聞
◆競争の激化──スペイン美術展vsゴヤ展
◆コレクション展時代の幕開け
◆ドールトの“磁力”と印象派企画の本格的な始まり
第8章 博物館・美術館の展開と100年の到達点
◆博物館・美術館主導の海外展の登場
◆国立西洋美術館
◆東京国立博物館
◆東京国立近代美術館
◆関西における展開
◆海外展に参画する公立美術館
❖COLUMN|百貨店から生まれた画期的展覧会──銀座・松屋「空間から環境へ」
◆国による世紀の展覧会(1)──万国博美術展
◆国による世紀の展覧会(2)──モナ・リザ展
◆ある到達点
エピローグ 「長い20世紀」の終わり
◆百花繚乱の時代へ
◆それぞれの変化
◆「長い20世紀」の終わり
*
出典・参考文献
図版一覧
あとがき
*
資料編
◆美術展年表
◆美術館開設年表
◆索引(展覧会名/会場名/人名)
またもや、国書刊行会からすごい本が出ます。
近代日本美術展史
陶山伊知郎 著
国書刊行会
発売日 2023/05/25
判型 B5判 ISBN 978-4-336-07464-5
ページ数 371 頁 Cコード 0070
定価 8,360円 (本体価格7,600円)
https://www.kokusho.co.jp/np/isbn/9784336074645/
文字通りの内容の書籍なんですが、こんな本、書こうという人も、刊行しようという出版社も、なかなかないでしょう。ところが、その「ないこと」2つが何と結びついて、書籍が刊行されてしまう。奇跡ですね。
目次だけ、掲載します。
早く実物を目にしたいものだ。
目次
〈カラー口絵〉
はじめに
第1章 日本における美術展の生成
◆美術展の先駆け
◆殖産興業と美術
◆官僚・町田久成の宿願と新政府の模索
❖COLUMN|蜷川式胤
◆美術品公開の進展
❖COLUMN|牧野伸顕
◆百貨店(デパート)の登場
◆先行する大阪
❖COLUMN|大阪・三越の北村直次郎
◆画廊の出現
❖COLUMN|雑誌『白樺』の展覧会、美術館構想
◆ヒユウザン会展と読売新聞
第2章 文化需要の増大と美術展の担い手たち
◆社会の近代化、教育の拡充、新聞の大衆化
◆知の民主化としての言文一致と新聞の事業展開
◆歩みだした全国紙(中央紙)の美術展
❖COLUMN|大正期新興美術の高揚と新聞の前衛展への関わり
◆明治・大正時代の博物館・美術館と美術展
❖COLUMN|華族コレクションの入札
◆皇室化と近代化の距離
第3章 拡大する美術展のコミュニティ
◆デルスニスと仏蘭西現代美術展(仏展)
❖COLUMN|ヴィルドラック
◆資生堂のギャラリー活動
◆関東大震災後の美術館事情
❖COLUMN|1928 年の西洋美術展ラッシュ
◆在京新聞の展開(1)──東京朝日新聞
❖COLUMN|大阪朝日新聞の事業
◆在京新聞の展開(2)──読売新聞
❖COLUMN|引き上げ船で相まみえた両雄──読売新聞・松尾邦之助vs 朝日新聞・衣奈多喜男
◆在京新聞の展開(3)──報知新聞
◆百貨店(デパート)の美術展と新聞社
❖COLUMN|出版界の美術を巡る動向
◆西洋美術展のたそがれ
第4章 戦時下~戦後初期に形成された連携の枠組み
◆百貨店(デパート)の苦難
◆新聞社の選択
❖COLUMN|音楽における新聞社の戦争協力
◆戦時下の博物館・美術館と美術展
❖COLUMN|戦時下のダ・ヴィンチ展
◆百貨店と新聞社の連携
❖COLUMN|終戦と美術展の新たな一歩
◆終戦直後の展開
No.2038でご紹介した展覧会、その後もう5か月以上たちますが、なかなか情報が出てきませんね。
「パリ ポンピドゥーセンター キュビスム展―美の革命」
国立西洋美術館:2023年10月3日[火]~2024年1月28日[日]
京都市京セラ美術館:2024年3月20日[水・祝]~7月7日[日]
・主要作家約40人による絵画や彫刻を中心とした約130点
・50点以上が日本初出品
・日本でキュビスムを正面から取り上げる展覧会はおよそ50年ぶり
期待は高まります。
なお、東京における国立美術館の分担としては、国立西洋美術館がカバーするのは、本来は、ゴッホ、ゴーギャン、セザンヌあたりまでで、それ以降、すなわちピカソ、マティス以降は、おおむね東京国立近代美術館がカバーするというような分担なのではないかと思います。ただし、「キュビスム」は例外で、国立西洋美術館で企画されることがあり得て、それは国立西洋美術館がル・コルビュジエ設計によるものだという事情と関係していると思われます。
とはいえ、国立新美術館が2007年に開館して、そのような分担も相当に怪しくなっています。そもそも、少し前に東京国立博物館でマルセル・デュシャン展が開催されてしまったくらいです。
ちなみに、「50年ぶり」というのは、前回の展覧会は次の展覧会のことをさしているのでしょう。
キュービズム展
東京国立近代美術館 , 1976.10.2-11.14
京都国立近代美術館 , 1976.11.23-12.19
時期的に行ったことがあるはずはないのですが、展覧会カタログは持っていたかもしれません。
最近、2021年というやや以前に開催された写真展を2つご紹介しました。開催時点で全く発見できなかったというのは、改めて、恥ずかしい限りです。
ただ、若干言い訳めいたことを書かせていただくと、これらの美術館は、いずれも20世紀前半の写真や写真展を従来から重視していた美術館、というわけではありませんでした。にもかかわらず、20世紀前半を対象とした写真展が開催されたのは、それぞれの写真展が「郷土性」を持っていた、「郷土の」写真家の写真展であったからです。
従来から、各地の美術館の大きな存在意義の1つに「郷土の作家」の作品を収集・調査・研究・展示などがあります。しかし、ここでいう「作家」とは、ほとんどの場合「画家・版画家」と「彫刻家」しか意味していなかったと思います。ところが、21世紀も20年を経て、とうとう、この「作家」の中に「写真家」が入りつつあるということではないか。これは素晴らしいことです。
以上の悪い面を見ると、奈良や岩手で、今後、日本戦前期の写真展が開催されるかというと、ほとんど考えられない、ということだと思います。「郷土の写真家」は、「画家・版画家・彫刻家」に比べればかなり少ないでしょうから、それは仕方ないことかと思います。しかし、いい面を見ると、今後、写真展など珍しかった各都道府県においてすら、「郷土の写真家」という位置づけで、20世紀前半の写真家が紹介される可能性が高まるのではないかということが挙げられます。ぜひとも、このような動きが加速し、各地で日本戦前期の(とはいえ、江戸時代末期や明治時代のではない)写真展が実現されることを、強く願います。
どうぞよろしくお願いいたします。