No.1826で、刊行されることだけご紹介していた『図鑑1900年以降の芸術』ですが(とともに、No.1842で写真について少々)、目次すらご紹介できていなかったので、ここでご紹介いたします。
この本の目次は、各項目名が長いという特別なものとなっています。
長くなりますが、せっかくですので、20世紀前半だけでなく、20世紀後半も含めた全体をご紹介いたします。
目次
ART SINCE 1900 刊行にあたって 3
本書の使い方 12
まえがき――読者のためのガイド 14
Introductuins 16
1 モダニズムにおける精神分析、方法としての精神分析 17
2 芸術の社会性――モデルとコンセプト 24
3 フォーマリズムと構造主義 34
4 ポスト構造主義と脱構築 42
5 グローバル化、ネットワーク、形式としてのアグリゲイト 51
1900-1909
1900a ジークムント・フロイトが『夢解釈』を出版する。ヴィーンでは、グスタフ・クリムト、エゴン・シ-レ、オスカー・ココシュカによる表現主義芸術の台頭が、精神分析学の登場と軌を一にする。64
1900b アンリ・マティスがオーギュスト・ロダンをパリのアトリエに訪れるが、この先輩芸術家の彫刻様式を取り入れることは拒む。69
1903 ポール・ゴーギャンが南太平洋上のマルキーズ諸島で生涯を閉じる。ゴーギャンにおける部族芸術の採用とプリミティヴィズムの幻想は、アンドレ。ドラン、アンリ・マティス、パブロ・ピカソ、エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナーに影響を与える。76
コラム:エキゾチックなものと素朴なもの
1906 ポール・セザンヌが南仏エクス・アン・プロヴァンスで没する。前年のフィンセント・ファン・ゴッホとジョルジュ・スーラの回顧展開催に続くセザンヌの死とともにポスト印象主義は歴史的過去となり、フォーヴィすむがその後継ぎの役を割り振られる。82
コラム:ロジャー・フライとブルームズベリー・グループ
1907 『アヴィニョンの娘たち』の一貫性を欠いた様式とプリミティヴィズム的衝動とをもってピカソは、模倣的表象=再現に対し前代未聞の恐るべき攻撃を仕掛ける。90
コラム:ガートルード・スタイン
1908 ヴィルヘルム・ヴォリンガーが『抽象と感情移入』を出版し、抽象芸術と再現芸術を、世界からの逃避と世界への関与として対比させる。ドイツ表現主義とイギリスのヴォーティシズムは、この両極の心理を独自の方法で探求する。97
1909 F・T・マリネッティが未来主義の最初の宣言を、パリの『ル・フィガロ』一面で発表する。アヴァンギャルドは初めてメディア文化とつながり、歴史と伝統に反抗する位置に立った。102
コラム:エドワード・マイブリッジとエティエンヌ・ジュール・マレー
1910-1919
1910 アンリ・マティスの『ダンスII』と『音楽』がパリのサロン・ドトンヌで断罪される。この2点においてマティスは自分の考える「装飾的なもの」を極限まで押し進め、拡張する色彩の視覚フィールドを創り出す。このフィールドは、〈見据える〉という行為に困難を突きつける。112
1911 パブロ・ピカソがパリのルーヴル美術館から「借りて」いたイベリア半島の石頭像2点を返却する(実は同館からの盗品であった)。ピカソは自身のプリミティヴィズム様式を変容させ、ジョルジュ・ブラックとともに分析的キュビスムを発展させはじめる。
コラム:ギョーム・アポリネール
1912 キュビスムのコラージュが創出される。その周囲ではさまざまな状況や事件――象徴主義詩は衰えることのない霊感源でありつづけ、大衆文化は高まりを見せ、社会主義者はバルカン半島での戦争に対し抗議活動を展開する――がたがいに衝突しあう。124
1913 ベルリンにおいて、ロベール・ドローネーは『窓』の連作を発表する。抽象の理論的枠組みと問題が汎ヨーロッパ的に練り上げられる。130
1914 ヴラジミル・タトリンは構成主義を発展させ、マルセル・デュシャンはレディメイドを提案する。前者はキュビスムからの変容を、後者はキュビスムとの断絶を告げる。そうするなかで彼らは、伝統的な芸術媒体に対し、相互補完的な2種の批判を呈示する。137
コラム:「ポー・ド・ウルス」
1915 カジミル・マレーヴィチはペトログラードでの「0.10」展でスプレマティズム絵画を公開し、かくしてロシア・フォルマリズムの考える美術と文学とを同一線上に置く。142
1916a 第一次世界大戦という破局と、未来主義・表現主義の挑発的な姿勢への二重の反動としてチューリッヒで国際的なダダの運動が始まる。147
コラム:ダダの雑誌
1916b アルフレッド・スティーグリッツの雑誌『カメラ・ワーク』の紙面にポール・ストランドが登場する。米国のアヴァンギャルドは、写真と諸芸術の複雑な関係性の周囲で自己形成する。154
コラム:アーモリー・ショー
1917a 2年間に及ぶ集中的な探求のはてにピート・モンドリアンは抽象へと突き抜け、続いて新造形主義を創始する。160
1917b 1917年10月、オランダの小都市ライデンでテオ・ファン・ドゥースブルフが雑誌『デ・ステイル』を創刊する。1922年までは月刊、そのあとは不定期刊。最終号は1932年、ファン・ドゥースブルフがスイスの療養所で亡くなったあとまもなく、彼へのオマージュとして出版される。166
1918 マルセル・デュシャンが『tu m'』を描く。彼にとって最後の絵画となるこの作品は、制作活動において試みてきた新機軸の数々、たとえば偶然の使用、レディメイドの提唱、写真の「インデックス」という地位などを要約している。172
コラム:ローズ・セラヴィ
1919 パブロ・ピカソがパリでは13年ぶりとなる個展を開催する。作品にはパスティーシュが姿を見せており、同じ時期にモダニズムへの反動が拡大していく。178
コラム:セルゲイ・ジャーギレフとバレエ・リュス
コラム:秩序への回帰
No.1942で掲載作家をご紹介した『世界の美術家』について、今回はコメントを。
とにかく、20世紀前半についてたったの30名。いくらなんでも少ない、という感じです。
類書で見ると、『世界美術家大全』は20世紀前半だけで128名。20世紀に限定した本ですが、『20世紀の美術家500』は仮に20世紀前半と後半で半分半分だとすると、20世紀前半だけで250名(ただし1人当たり1ページ1作品で解説もほとんどない)。
対象期間を長く設定する場合には、1冊の本で多くの美術家を収録するということにはどうしても無理があります。
ただ、個人的には、20世紀前半だけで1000名は欲しい。そんな本を希望します。「紙」で無理ならば、電子書籍で。
また、この本は、「美術家」に集中しすぎていて、イズムごとの解説もほとんどありません。例えば、モディリアーニのページに「未来派」の小さな説明欄が入っていますが、文脈から考えてもこれには無理があります。20世紀前半に限っていえば、この時代は「イズムの時代」なので、イズムに言及しなかったことは失敗と言わざるを得ません。
ちなみに、デ・キリコも全く出てこないですし、写真家も一切出てこない。とても残念です。
ところで、不思議なことに、この本の中には執筆者の名前が掲載されていません。掲載されていないのだから、それで仕方ありませんが、いったいどういう意味なんでしょうか? 出版社の編集部で執筆した、という意味なのでしょうか? いずれにしても、執筆者の名前を明らかにしようという意図がなかったということでしょう。
なお、訳者の名前はありました。定木大介、吉田旬子。その他は以下のとおり。
編集協力:株式会社リリーフ・システムズ
装丁:斎藤伸二
校正:株式会社麦秋アートセンター
編集:天野潤平+近藤純
最後に、作家名の欧文つづりが掲載されていませんが、もはや、インターネットでいくらでも欧文つづりを調べられる時代になりましたし、この本のような30名レベルであれば、そもそも日本語の情報があふれていますので、欧文つづりが掲載されていないことへの批判は、少なくともこの本に関しては、もういいと思っています。
いずれにしても、なかなか、以上のような情報でさえ、ネット上には存在しません。
ちなみに、Googleで「"紅村清彦"」で検索しても、No.1931にその名前を掲載しているのですが、このページはヒットしませんね。Googleの検索でヒットするヒットしないの境界は何なのか、未だによくわかりません。
それから、「なごや・ふぉと・ぐるっぺ」(1934年結成)と「ナゴヤ・フォトアヴァンガルド」(1939年結成)の関係ですが、どうやら、「ナゴヤアバンガルドクラブ」発足(1937年)ののち、「なごや・ふぉと・ぐるっぺ」が「ナゴヤアバンガルドクラブ」の「写真部」という位置づけとなり(または、その母体となり)、そののち「写真部」が「ナゴヤ・フォトアヴァンガルド」として独立した、というように、つながっているようです。しかし、この点について明確な資料があるんでしょうか?
最後に、1章から4章の各章初めの解説の小見出しを掲載しておきます。
I 写真芸術のはじめ
山水観照の方法/光の要素/光と影、リズムと構成
IIモダン都市の位相
名古屋の「新興写真」/アマチュア写真の沸騰/写真雑誌『カメラマン』/紅村清彦と坂田稔
IIIシュルレアリスムか、アブストラクトか
坂田稔-前衛の論客/前衛写真の再検討/前衛写真の動向/写真雑誌『カメラマン』の終刊
IV客観と主観の交錯
前衛の復活/リアリズムの攻勢/写真作家集団35
No.1865、No.1881、No.1931でご紹介した、名古屋市美術館の企画『「写真の都」物語』ですが、刊行された書籍を見ていると、図版掲載写真家名以外にもいろいろと参考になる基本的情報が掲載されていますので、以下抜粋します。
1.写真クラブ名、雑誌・同人誌名、写真家名、雑誌記事など
各章の解説(といっても4ページずつだけですが)にも写真クラブ名、雑誌・同人誌名、写真家名などが記載されていますので、以下、2章と3章に限って、掲載いたします。人名だけではなく、参考情報等も箇条書き風に付しています。
II モダン都市の位相─「新興写真」の台頭と実験
独立写真研究会(1931年10月に創設、機関誌『独立』全4号(1932年4月まで)が確認されている)
清水賢太郎、富田八郎、小此木光也の3名で創設。創立時の会員は16名(3名の他に、海部誠也(1899-1983)、三國庄次郎、山本勘助(のちの、山本悍右、1914-87、1915-1987?))。
愛友写真倶楽部の第二世代(海部誠也、三國庄次郎、紅村清彦)
写真雑誌『カメラマン』(1936年10月創刊)
成田春陽、並木圭夫、永田二龍(1885-1968)、紅村清彦(1899-1969?)の4人を同人として創刊
1937年11月には、三國庄次郎、高田皆義、小此木光也、佐溝勢光が同人に加わり、以降永田二龍が主幹を務める
創刊号「モンタージュについて」、創刊2号「フィルター、レンズフードについて」(以上2回、「特輯・小石清氏は語る」)、花和銀吾も寄稿。花和は1937年4月には来名し、曙写真倶楽部の月例会に参加
1937年10月:紅村清彦『スナップ写真の写し方』(アルス)
坂田稔(1902-1974):1934年12月:なごや・ふぉと・ぐるっぺ結成、2年足らずの間に会員45名
曙写真倶楽部:1936年結成、発起人:紅村清彦、小足良之助、佐溝勢光。他に、稲垣泰三、近藤龍夫、高橋善一、木村秀利、小島祐三らが在籍
III シュルレアリスムか、アブストラクトか―「前衛写真」の興隆と分裂
坂田稔:1941年3月に「報道写真へ転出」
坂田稔「主観を基礎とする私の写真技法」(『カメラアート』1937年3月号)
坂田稔:「フオトアブストラクシオンとフオトシユルレアリズム」『写真月報』4回連載
坂田稔「"超現実主義写真"と"抽象造影"の具体的な解説」(『写真サロン』1939年5月から2回連載)
『フォトタイムス』「前衛写真座談会」を受けて、
『カメラマン』No.29(1939年2月)「前衛写真再検討座談会」(編集部から永田二龍、高田皆義。他、下郷羊雄(1907-81)、山中散生(1905-77)、坂田稔)
1939年2月:「ナゴヤアバンガルドクラブ」(1937年11月17日発足)から「ナゴヤ・フォトアヴァンガルド」を結成(山本悍右も参加)
1939年11月に解散
1940年7月:坂田稔「新しき草履」(『カメラアート』)
『カメラマン』No.50(1940年11月1日)が終刊号(主筆・永田二龍が県警特高の検閲係から出頭を命じられる)
曙写真倶楽部:第五回曙展(5周年記念事業)1941年?
下郷羊雄1940年3月『メセム属』→1941年3月に画家として「再出発」するために京都に転出
坂田稔『造形写真』(1941年1月)
→写真雑誌『報道写真』に「報道写真への転出のために」
2.第4章の目次、掲載されている作品の写真家
戦前と戦後とつながっている、と常々言っているくせに、No.1931では、この本の戦後の部分を完全にを切り離してしまいました。戦前とつながっている第4章についても目次と写真家を掲載します。写真家については、いずれも、戦前でおなじみの名前ばかりですが。
IV 客観と主観の交錯─戦後のリアリズムと主観主義写真の対抗
シュルレアリスムの復活─〈VIVI 社〉/主観主義写真─ モチーフを作り上げる/リアリズムの台頭
後藤敬一郎
山本悍右
高田皆義
服部義文
田島二男
臼井薫
なお、VIVI社は、高田皆義、山本悍右、服部義文、後藤敬一郎が1947年に結成。
以上です。
なお、上記の雑誌記事のうち「フオトアブストラクシオンとフオトシユルレアリズム」については、次の書籍に再録されているので読むことができます。(ただ、この本自体が特殊な本なので、限られた公立図書館でしか見つけられないようです。)
コレクション・日本シュールレアリスム(和田博文/監修、本の友社)
・第3巻 シュールレアリスムの写真と批評(竹葉 丈/編、2001年12月)
(なお、本展覧会カタログには「4回連載」と記載されているのですが、この再録では(一)~(三)と、いかにも3回分のようなので、どちらかが間違っているのかどうかなど、確認が必要です。)
しかし、この再録本に再録されているのは、上記のいくつかの記事のうちこの記事だけです。これ以外の記事も読んでみたいのですが、例えば、雑誌「カメラマン」は、どこの(公立)図書館に行けば見つかるのでしょうか? 実際に探してみなければわかりませんが、おそらく国立国会図書館とか東京都写真美術館とか、限られた場所にしかないでしょう。名古屋市美術館には所蔵されているのかもしれませんが、一般の利用者は見ることができないかもしれません。
こういうケースがあるからこそ、雑誌や美術書の電子化を一層進めていただき、実際に目にすることが難しい貴重な資料こそどこからでも見られることができるようにしていただきたいところです。
No.1753(2018年10月7日)でご紹介した次の本ですが、掲載作家も何もご紹介していませんでした。当時、類書が相次いでいて、嫌気がさしていたのかもしれません。
・世界の美術家 その生涯と作品/序文・アンドリュー・グレアム=ディクソン/監修・岡部昌幸/ポプラ社/2018
いまさらではありますが、20世紀についてだけ掲載作家をご紹介します。今回はとにかく情報だけです。
序文
CHAPTER 1 1500年以前:8名+1500年以前の美術家
CHAPTER 2 16世紀:9名+16世紀の美術家
CHAPTER 3 17世紀:11名(狩野探幽を含む)+17世紀の美術家
CHAPTER 4 18世紀:14名(伊藤若冲を含む)+18世紀の美術家
CHAPTER 5 19世紀:17名(葛飾北斎を含む)+19世紀の美術家
CHAPTER 6 20世紀前期:14名+20世紀前期の美術家
260 グスタフ・クリムト
262 エドヴァルド・ムンク
266 ワシリー・カンディンスキー
272 アンリ・マティス
276 ピエト・モンドリアン
280 コンスタンティン・ブランクーシ
284 パウル・クレー
288 パブロ・ピカソ
294 エドワード・ホッパー
296 アメデオ・モディリアーニ
298 マルク・シャガール
300 ジョージア・オキーフ
302 ルネ・マグリット
306 ヘンリー・ムーア
310 20世紀前期の美術家(16名、*は図版(自画像)のある作家)
ウォルター・シッカート
ピエール・ボナール*
ケーテ・コルヴィッツ
カジミール・マレーヴィチ
エルンスト・キルヒナー
フェルナン・レジェ
ウンベルト・ボッチョーニ*
ウラジーミル・タトリン
オスカー・ココシュカ
ディエゴ・リベラ*
マルセル・デュシャン
ナウム・ガボ
アレクサンドル・ロトチェンコ
マックス・エルンスト
ジョアン・ミロ
アレクサンダー・コールダー*
CHAPTER 7 1945年から現代:10名+1945年から現代の美術家
316 アルベルト・ジャコメッティ
320 マーク・ロスコ
322 サルバドール・ダリ
326 フリーダ・カーロ
328 フランシス・ベーコン
332 ジャクソン・ポロック
336 ベルナール・ビュフェ
338 アンディ・ウォーホル
342 アニッシュ・カプーア
344 村上隆
346 1945年から現代の美術家(16名、*は肖像写真のある作家)
ウィレム・デ・クーニング
ルイーズ・ブルジョア*
シドニー・ノーラン
ヨーゼフ・ボイス*
ルシアン・フロイド
ロイ・リキテンスタイン
ロバート・ラウシェンバーグ
ドナルド・ジャッド
ジャスパー・ジョーンズ*
ゲルハルト・リヒター
デイヴィッド・ホックニー
ジュディ・シカゴ
アンゼルム・キーファー
マリーナ・アブラモヴィッチ
モナ・ハトゥム*
ダミアン・ハースト
作家名索引
総索引
Acknowledgments